Гленда Джексон родилась 9 мая 1936 г. в Биркенхеде в семье каменщика. Тяга к театру оказалась настолько сильной, что 16-летняя
Гленда, не окончив
школы, присоединилась к любительской труппе. В течение последующих десяти лет она перемежала выступления на сцене с различного рода временными приработками: успела побывать официанткой, администратором в отеле, помощницей аптекаря.
После окончания Королевской академии
драматического искусства молодая актриса исполнила роль Офелии в Стратфорде. Ее героиня была настолько энергичной и властной, что критик Пенелопа Гиллиат, будущая сценаристка одного из лучших фильмов
Джексон, отметила в своей рецензии, что молодая актриса в душе явно замахивалась на Гамлета. В том же 1963 г. она получила предложение принять участие в одном из спектаклей экспериментального сезона "театра жестокости", который Королевская шекспировская труппа проводила в Лондоне в театре "Олдвич". Это была нашумевшая постановка Питера Брука по пьесе П. Вайса "Преследование и убийство Жана-Поля Марата, представленное пациентами психиатрической лечебницы в Шарантоне под руководством маркиза Де Сада". В 1967 г. "Марат/Сад" появился в киноварианте.
Джексон сыграла Шарлотту Корде, вернее, ее исполнительницу, находящуюся в кататоническом ступоре нимфоманку, которая
играет убийцу Марата в спектакле Де Сада. Общий рисунок роли - тяжелый полусонный взгляд и заторможенная чувственность, прорывающаяся наружу в акте убийства, - произвел большое впечатление на зрителей.
После еще одного бруковско-вайсовского спектакля "US" (читается как "мы" и одновременно "Соединенные Штаты"), направленного против войны во Вьетнаме и снятого на пленку под названием "Лгите мне" (1967),
Гленда Джексон окончательно укрепила свою репутацию интеллектуальной актрисы с большим чувственным потенциалом. Это сочетание оказалось весьма подходящим для экранизации "Влюбленных
женщин" Д. Г. Лоуренса, предпринятой Кеном Расселом в 1969 г. Роль Гудрун Брэнгуэн, эмансипированной
художницы начала века, сильной, независимой, несентиментальной и одновременно чувственной, в
любовном конфликте с которой терпит поражение один из героев - воплощение
мужественности, стала очередной победой молодой актрисы, получившей за нее "Оскара". Еще раз она снялась у Рассела в роли жены Чайковского Антонины Милюковой ("Любители
музыки", 1970), подтвердив свое умение
играть сексуальных психопаток.
В фильме Д. Шлезингера "Воскресенье, проклятое воскресенье" (1971)
Джексон резко сменила тональность. В рамках строго реалистического стиля, где главное не впечатляющее изображение сильной эмоции, а умение сдержанно намекнуть на нее, актриса удачно выступила в роли современной интеллигентки, чьи переживания (она делит одного
любовника с пожилым доктором-гомосексуалистом) органично вплетаются в общий меланхолический тон повествования.
В последующих
картинах Джексон создает ряд портретов современниц. Умение посмотреть на себя со стороны - одно из главных их качеств. Они трезво сознают, что по части красоты им далеко до узаконенного модой идеала, но компенсируют это едкой иронией, отточенным чувством юмора, твердостью характера, часто соседствующей с чисто женскими слабостями. Комплекс этих качеств она проявила в фильме М. Франка "Как в лучших домах" (1972). За исполнение роли героини "курортного романа" актриса получила "Оскара", "Золотой глобус" и приз 21-го МКФ в Сан-Себастьяне.
В "Романтической англичанке" (1975) Джозефа Лоузи рисунок главной женской роли более сложен. Героиня, жена
писателя, трезвая и просвещенная интеллектуалка, тоже хочет получить сполна по тем каталогам потребительских ценностей, которые представляют собой
красиво и со вкусом оформленные журналы и вполне профессионально сделанное кино. Но если с "романтическим" желанием все получить соседствует и готовность все потерять, то это тот самый романтизм, который отличает героев прошлых эпох. Не случайно
Гленда Джексон нередко
играла в
исторических костюмных фильмах, где героини обрисованы резкими красками и их жесткость должна соответствовать тому напору событий, который им приходится переносить ("Мария, королева шотландцев", 1972; "Последний танец Саломеи", 1988).
Стихия действия окружала актрису не только на экране. Ее активная жизненная позиция часто диктовала и выбор ролей. Так, в телефильме Дж. Голда "Сахаров" (1984) она сыграла Елену Боннэр; в начале 80-х гг. снялась в ряде английских фильмов, трактующих сугубо локальные, но важные для англичан проблемы. В 1992 г. актриса стала членом парламента от лейбористов.
--------------------------------------------------------------------------------
1967 - "Марат/Сад" (Marat/Sade)
1967 - "Лгите мне" (Tell Me Lies)
1967 - "Преимущество сомнения" (The Benefit of the Doubt)
1968 - "Негативы" (Negatives)
1969 - "Влюбленные
женщины" (Women in Love)
1970 - "Любители
музыки" (The Music Lovers)
1971 - "Дружок" (The Boy Friend)
1971 - "Воскресенье, проклятое воскресенье (Sunday, Bloody Sunday)
1972 - "Мария, королева шотландцев" (Mary, Queen of Scots)
1972 - "Тройное эхо" (Triple Echo)
1973 - "Как в лучших домах" (A Touch of Class)
1973 - "Наследие нации" (A Bequest to the Nation)
1974 - "Служанки" (The Maids)
1974 - "Улыбка великого искусителя" (Il sorriso del grande tentatore)
1975 - "Гедда" (Hedda)
1975 - "Романтическая англичанка" (The Romantic Englishwoman)
1976 - "Несравненная Сара" (The Incredible Sarah)
1977 - "Дурные привычки" (Nasty Habits)
1978 - "Bизиты" (House Calls)
1978 - "Стиви" (Stevie)
1978 - "Класс мисс Мак-Майкл" (The Class of Miss MacMichael)
1979 - "Потеряна и найдена" (Lost and Found)
1980 - "Здоровье" (Health)
1980 - "
Игра в классики" (Hopscotch)
1982 - "Джиро-сити" (Giro City)
1983 - "Возвращение солдата" (The Return of the Soldier)
1985 - "Черепаший дневник" (Turtle Diary)
1987 - "
Лечение бесполезно" (Beyond Therapy)
1987 - "Все, как обычно" (Business as Usual)
1988 - "Последний танец Саломеи" (Salome's Last Dance)
1989 - "Радуга" (The Rainbow)
1989 - "Король ветра" (King of the Wind)
1990 - "Берег обреченных" (Doombeach)
